《V&A》Magazine Spring 2025 Issue. 66

參加由London Art Collective (LAC) 在Saatchi Gallery 舉辦的展覽《ART COLLECTIVE: From the One to the Many》，並獲得《V&A》雜誌專題報導，成為我藝術生涯的重要轉折點。

《V&A》作為擁有182萬Instagram粉絲、單期曝光量逾百萬的權威媒體，長期與Alexander McQueen、Dior等頂級品牌合作，其策展與學術深度備受藝術界推崇。透過雜誌的傳播，我的作品《BITCHES STAY AWAY! 小人退散！》得以觸及更廣泛的國際觀眾，同時讓「藝術集體」的理念獲得更多關注——這正是當代藝術生態中不可或缺的橋樑。

這件作品是我對人際關係中信任與背叛的深刻探索。透過白色顏料的自然龜裂與強烈視覺對比，呈現信任破碎後無法復原的狀態，同時在傷痛中傳遞自我保護的覺醒與力量。在Saatchi Gallery 的展覽中，作品被巧妙安排於展廳大廳，與周圍作品形成無聲對話。策展人Nelson Qin和Joe Richards透過空間佈局，讓每件作品既保持獨立性，又成為集體敘事的一部分。這種策展智慧讓我體認到，藝術的力量不僅在於個體表達，更在於與其他作品共同構建的宏大語境。

展覽作為2024年倫敦設計藝術節的重要單元，吸引眾多觀眾與業內人士關注。薩奇畫廊官網詳細記錄了策展理念與參展藝術家名單，為無法親臨現場的觀眾提供深入瞭解的機會。

展覽現場，我親眼見證觀眾與《BITCHES STAY AWAY! 小人退散！》產生的奇妙共鳴。許多人駐足畫前，輕聲分享自身遭遇背叛的故事——職場暗箭、友誼破裂、親密關係中的信任危機。這些真實回應，讓我深刻體會藝術連接人心的力量，成為創作路上最珍貴的養分。

《V&A》雜誌的報導為展覽賦予更深層的學術意義。作為設計界權威媒體，雜誌不僅捕捉展覽現場氛圍，更透過策展人訪談與專題評論，將展覽提升至更廣闊的討論層面。

這次參展經歷讓我獲益良多。從LAC團隊的協作精神、Saatchi Gallery 的專業呈現，到《V&A》雜誌的深度傳播，每個環節都讓我感受到藝術生態的豐富與活力。未來，我將繼續在個體表達與集體共鳴間尋找平衡，期待更多跨界合作機會。

最後，感謝所有促成這次展覽的人——策展人、畫廊團隊、媒體夥伴，以及每位駐足觀看的觀眾。藝術的意義在於分享與對話，而這次旅程，正是這種意義的最佳詮釋。